Je peins comme on part en voyage : avec une envie de découvrir, de surprendre et de laisser libre cours à l’imagination.
D’une toile à l’autre, je change d’univers, de format et de sujet. Cette liberté est au cœur de ma démarche. C’est pourquoi je me définis comme une artiste peintre caméléon.
Les couleurs, les formes et les personnages me permettent de raconter des histoires. Parfois, je plonge dans des fonds marins imaginaires ; ailleurs, un livre, un visage ou une silhouette ouvre la porte à une autre rencontre.
Chaque série possède son propre langage. Je laisse les idées prendre leur place, sans chercher à enfermer ma peinture dans un seul style.
Avec les ISAYOTTA, j’explore des créations singulières, parfois peintes recto verso : une œuvre peut ainsi offrir deux faces et deux façons de la découvrir.
Avec les TENISAFARA, je vois grand. Ces œuvres de dix mètres se composent de cinq peintures qui forment un ensemble continu et peuvent aussi vivre séparément. Concevoir chaque partie tout en pensant à l’ensemble est une autre manière pour moi de jouer avec l’espace et la peinture.
Mon atelier accueille des peintures de toutes tailles. Certaines ont rencontré le public lors d’expositions ; d’autres attendent encore d’être découvertes. Parmi elles, des toiles sans châssis, conservées à plat sous mes tapis, composent mon petit musée secret.
Je peins parce que cela m’est essentiel. Si mes œuvres vous invitent à voyager, à sourire ou simplement à vous arrêter un instant, alors elles auront rencontré votre regard.